تاریخ و مفهوم کاریکاتور: کاریکاتور کلاسیک و مدرن چیست؟

کاریکاتور (ترجمه از ایتالیایی) به معنای بی نظیری است. در رابطه با او در این ژانر، کارتون، غریب و شکاف است.

کارتون: آن چه است؟

هنر دائما در حال تغییر است، اشکال جدیدی از آن در حال ظهور است. یک کاریکاتور سبک پیشین موجود در نقاشی است. مورخان هنر می دانند که دو مفاهیم اساسی که می توانند این ژانر را مشخص کنند:

1. یک تصویر طنز آمیز که در آن اثر غم انگیز از طریق غلبه و تیز کردن ویژگی های اصلی، و نیز استفاده از تکنیک های غیرمعمول هنری، جذب و مقایسه ، به دست می آید.

2. سبک گرافیک، که در شکل طنزانه رویدادهای مهم اجتماعی، سیاسی، تاریخی را نشان می دهد یا نوع خاصی از مردم را توصیف می کند.

پس از دریافت پاسخ به سوال: "کارتون - چه چیزی است؟"، تاریخچه منشاء این مسیر هنری بسیار جالب خواهد بود. و مدتها پیش متولد شد.

کاریکاتور از دوران باستان یک روش بسیار موثر برای خنده در حریف بود و نقاط ضعف او را برجسته می کرد. علاوه بر این، نشان دهنده مشکلات روزافزون جامعه است.

بنابراین، شناخته شده است که امپراتور ناپلئون بناپارت از کاریکاتوری فرانسوی متنفر بود، که او را به عنوان یک کوتوله در یک کلاه مثلثی بزرگ معرفی کرد. میخاخ کوتوزوف، فرمانده سربازان، حتی دستور داده بود که یک کارمند هنری خاصی در زمینه ایجاد نقاشی هایی که از کورسین خجالت می کشید، ایجاد کند.

کارتون در روسیه قبل از انقلاب

در کشور ما، تمام روند جدید به طور سنتی از اروپا آمده است. در قرن نوزدهم، اشراف روسیه با چنین ژانر هنری به عنوان کاریکاتور فرانسوی آشنا شد. توسعه این ژانر بسیار نزدیک به روزنامه نگاری بود. اولا، روزنامه ها نقاشی های خنده دار را منتشر کردند، و در زیر آنها توضیحی از آنچه در کارتون نشان داده شده است اضافه شده است. بعدها، نیاز به امضا کاهش یافت. تکنیک نقاشی بهتر شد و نیازی به توصیف جزئیات آن نیست. با این حال، سانسور تزاریست کنترل دقیقی بر توسعه کارتون داشت. نظارت بر مقامات، لازم نیست توضیح دهید. هر تصویری که بوروکراتها در نظر داشت تهدید به نظم سیاسی را مجاز به چاپ نیست. با این حال، توسعه کاریکاتور به عنوان یک ژانر غیرممکن بود که متوقف شود. تصاویر سارافانه ترین از دست به دست منتقل شد و حتی دوباره بارگذاری شد.

اما کاريکاتور رسمي نيز توسعه يافت. بسیاری از نشریات جدی تمام صفحات را به بخش های طنز آمیز اختصاص داده اند. اکثر کارتون ها مشکلات اجتماعی و سیاسی حاد را حل نمی کردند، اما هنرمندان تاسف آور، معامله گران کوچک و بوروکرات هایی که سرزنش می کردند، به تصویر کشیده شد. همچنین بسیار محبوب و کاریکاتور بود، که به تدریج شایعات بی روح، اغلب بدون هیچ گونه مبنایی بود. بنابراین، کاريکاتورهای زنان که در حلقه های بازیگر چرخانده می شود، احساسات زیادی را به وجود می آورد.

در اواسط قرن نوزدهم، اولین مجله روسی طنز "یرلاش" تحت نشر خانه هنرمند مشهور "نواخویچ" ظاهر شد که اغلب نقاشی های خود را برای اتاق هایش ساخت.

کارتون در اتحاد جماهیر شوروی

در اتحاد جماهیر شوروی، تمام حوزه های زندگی، از جمله هنر، به یک هدف واحد- مبارزه علیه دشمن خارجی، سرمایه داری و هزینه های اخلاقی ساختن سوسیالیسم بستگی داشت. تم اصلی برای کاریکاتورها مستی، تنبلی، پارازیتیزم، حیله گرایی کوچک بود. این ویژگی ها توسط مجلات و روزنامه های محبوب به شدت مورد انتقاد قرار گرفتند. اما، همانند هر رژیم توتالیتر، مسیر کاریکاتور زیرزمینی نیز وجود داشت. سوء استفاده از قدرت، سانسور، اختیار مقامات محلی و ناقص سیستم سیاسی جدید، مسائل اصلی است که هنرمندان سعی در پاسخ دادن به نقاشی های سودمند داشتند.

کارتون های معاصر

پس از سقوط اتحاد جماهیر شوروی، نیاز به سانسور کامل ناپدید شد. اکنون تقریبا همه موضوعات باز شده اند. اما محبوب ترین کارتون های سیاسی. کاريکاتورهاي مقامات مدرن و چهره هاي عمومي تمام رسانه ها را پر کرده اند. به ویژه از هنرمندان علاقه مند به تصویر از ولادیمیر ژیرینوفسکی خجالتی. کاريکاتورها درمورد موضوعات جديد نيز مورد توجه قرار گرفت: جنايتکاران، الیگارشی، نظرات جديد در مورد مبارزه سياسي. در حال حاضر آنها را می توان در اینترنت یافت.

موزه های کاریکاتور

هر نوع ژانر هنری سزاوار است به نمایشگاه های فردی اختصاص یابد. بنابراین، در سال 2011 در Voronezh موزه طنز "Merry Ladder" افتتاح شد. بنیانگذار آن ایوان آنچوکوف، کارتونیست محبوب بود. این موزه دارای نمایشگاه های دائمی و دیوار است که همه هنرمندان جوان و با استعداد می توانند کار خود را انجام دهند. بعدها I. Anchukov قصد دارد یک مدرسه کاریکاتور باز کند. بازدید کنندگان به موزه مانند آرشیو، که نقشه نقاشی های مختلف، پوستر، نشانه های جاده طنز آمیز، تی شرت و تی شرت با نقاشی های خنده دار، کارت پستال خنده دار، و همچنین طرح های منحصر به فرد نویسنده. خالق موزه، شطرنج اصلی را با تصاویر کاریکاتور روی آن اجرا کرد.