گلاک بیوگرافی و haratkeristika کوتاه آهنگساز

بیوگرافی گلاک جالب برای درک تاریخ موسیقی کلاسیک است. این آهنگساز بود یک اصلاح طلب بزرگ اجرای موسیقی، ایده های خود را جلوتر از زمان خود بودند و تحت تاثیر کار بسیاری از آهنگسازان دیگر از قرن 18 و 19، از جمله روسیه. تشکر از او، اپرا تبدیل شده است ظاهر بلند و باریک تر و کمال چشمگیر است. سونات و اورتور، که همچنین علاقه زیادی به هنرمندان معاصر که مایل به شامل معابر خود را در برنامه کنسرت هستند - علاوه بر این، او در باله و ترکیبات کوچک موسیقی کار کرده است.

سال نوجوان

بیوگرافی اوایل گلاک به خوبی شناخته شده نیست، اگر چه بسیاری از محققان فعالانه در حال بررسی دوران کودکی اش و سال های نوجوانی. مشخص شده است که او در سال 1714 در فالتز در خانواده جنگل به دنیا آمد و در خانه تحصیل کرده بود. همچنین، تقریبا تمام مورخان معتقدند که او یک کودک استعداد موسیقی فوق العاده ای نشان داد و دانست که چگونه به نواختن یک آلت موسیقی. با این حال، پدر او نمی خواست او را برای تبدیل شدن به یک موسیقیدان، و او را به مدرسه فرستاد.

با این حال، آینده آهنگساز معروف می خواهم برای اتصال زندگی ام را با موسیقی، و به همین دلیل دور از خانه. در سال 1731 او در پراگ، جایی که او بازی ویولن و ویولن سل تحت کنترل آهنگساز معروف چک و نظریه پرداز ب مونته نگرو حل و فصل.

دوره ایتالیایی

بیوگرافی گلوک را می توان به چند مرحله تقسیم، انتخاب به عنوان معیار محل اقامت، کار و فعالیت خلاق. در نیمه دوم از 1730s او به میلان آمد. در این زمان، یکی از نویسندگان پیشرو موسیقی ایتالیایی جان. Sammartini بود. تحت نفوذ خود را، گلاک شروع به نوشتن ساخته های خود را. به گفته منتقدان، این دوره از زمان او تسلط به اصطلاح سبک هم نوا - جهت موسیقی، است که توسط صدای یکی از تم های اصلی مشخص می شود، در حالی که دیگران نقش کمکی را بازی کند. بیوگرافی گلوک را می توان در نظر گرفته بسیار غنی است، چرا که او به طور فعال کار می کرد و بسیاری از موسیقی کلاسیک جدید به ارمغان آورد.

تسلط بر سبک هم نوا دستاورد بسیار مهم از آهنگساز بود، همانطور که در مدرسه موسیقی اروپایی در نظر گرفته آن زمان توسط صداهای متعدد و گوناگون تحت سلطه بود. در طی این مدت، او ایجاد یک شماره از اپرا ( "دمیتری"، "بندر" و دیگران)، که، به رغم تقلید، او به ارمغان آورد شهرت. تا 1751، او با گروه ایتالیایی تور، من هنوز یک دعوت نامه به حرکت به وین دریافت نکرده اند.

اصلاحات اپرا

کریستوف Glyuk، که زندگینامه باید به طور جدایی ناپذیری به تاریخ شکل گیری اپرا مرتبط است، برای اصلاح اجرای موسیقی انجام داده است. در قرن هفدهم، هجدهم، اپرا یک منظره موسیقی با شکوه با موسیقی زیبا بود. توجه زیادی نه آنقدر محتوا به عنوان فرم پرداخت شد.

اغلب آهنگسازان به طور انحصاری برای یک صدای خاص نوشت، نه در مورد داستان و معنای مراقبت. گلاک این رویکرد به شدت مخالف است. در اپرا خود، موسیقی وابسته به درام و تجارب فردی از شخصیت بود. در کار خود را "Orfeo Euridice" آهنگساز توانایی متصل عناصر تراژدی باستانی با شماره سرایندگان و تضمینی باله. این رویکرد نوآورانه برای آن زمان بود، و بنابراین، شد توسط معاصران خود قدردانی نمی کند.

دوره وینی

یکی از بزرگترین آهنگسازان از قرن 18 کریستوف Villibald Glyuk است. بیوگرافی از این نوازنده برای درک شکل گیری مکتب کلاسیک، به عنوان ما امروز می شناسیم مهم است. تا 1770 او در وین در دربار ماری آنتوانت کار کرده است. در طول این دوره شکل گرفتند و بیان نهایی خود را از اصول خلاق خود را دریافت کرد. ادامه کار در سنتی برای بار ژانر اپرای کمیک، او ایجاد یک شماره از اپرا اصلی، که به حس شاعرانه موسیقی را تابع. این خدمات عبارتند از کار "Alceste"، ایجاد شده توسط تراژدی اوریپید است.

در این در امد اپرا، که آهنگسازان دیگر، ارزش تقریبا سرگرم کننده مستقل بود، آن معنی بزرگ به دست آورد. ملودی آن ارگانیک به داستان اصلی بافته شده، و مجموعه ای از تن برای کل ارائه. با توجه به اصل هدایت پیروان و نوازندگان قرن 19 است.

مرحله پاریس

1770s شدید ترین در زندگی گلاک هستند. خلاصه اجرایی از تاریخ خود لزوما باید شامل شرح کوتاه از مشارکت خود در مناقشه ای است که در محافل روشنفکری پاریس در اطراف چه باید یک اپرا باشد در گرفت. اختلاف بین طرفداران مدارس فرانسوی و ایتالیایی بود.

اولین دفاع نیاز به آوردن درام و حس هماهنگی در اجرای موسیقی، در حالی که دومی بر بداهه صوتی و موسیقی. گلاک اولین نقطه نظر دفاع کرد. پیروی از اصول خلاق خود، او می نویسد اپرا جدید بر اساس بازی های ایفیگنیا اوریپید در Tauris. " این اثر به عنوان بهترین در خلاقیت آهنگساز شناخته شده است و تا به شهرت خود را در اروپا تقویت شده است.

اثر

در سال 1779، با توجه به یک بیماری جدی او به وین آهنگساز کریستوفر Glyuk بازگشت. بیوگرافی از این نوازنده با استعداد می تواند بدون اشاره از آخرین آثار او نمی شود تصور. حتی زمانی که او به طور جدی بیمار بود، او نوشت: تعدادی از قصیده و آهنگ برای پیانو. در سال 1787، او درگذشت. او بسیاری از پیروان بود. بهترین شاگرد او از خود آهنگساز A. Salieri نظر گرفته شود. سنت های ایجاد شده توسط گلاک، اساس خلاقیت بتهوون و واگنر بود. علاوه بر این، بسیاری از آهنگسازان دیگر او تقلید نه تنها در سرودن اپرا، بلکه سمفونی. آهنگساز روسی Glinka خلاقیت گلاک ارزش دارد.