چه چیزی می تواند یک زندگی هنوز با گل

این نقاشی در تمام دوران همیشه جایگاه ویژه ای هنوز هم زندگی را با گل بوده است. این نقاشی با یک مقدار باور نکردنی از هنرمندان از کشورهای مختلف و دوره، که از انواع تکنیک برای «انتقال» کسانی که در مورد آنها بر روی بوم دیدم استفاده پر شد. کارشناسی ارشد استفاده می شود رنگ های مختلف، با سبک های مختلف هدایت، بر اساس تجارب و جهان بینی خود را، و در هر مورد ترک زندگی هنوز هم منحصر به فرد با گل، که شایسته بالاترین ستایش بود.

برای begin with we باید در understand what genre is so this جذاب و به عنوان well as همین دلیل we attention special pay precisely colors، images Canvas؟ کلمه "هنوز هم زندگی" است ریشه فرانسوی و به معنای واقعی کلمه به معنی "طبیعت مرده است." این به خاطر این واقعیت است که هنرمند به تصویر می کشد روی بوم وضعیت uninspired، به جای که او آزاد است او خشنود است. در قلب این نقاشی ها ممکن است ظروف تصویر از میوه های مختلف، مواد غذایی، آیتم های خانگی و نوشتن نهفته است. اما در میان این همه تنوع به دست آورد که بیشترین توجه را زندگی هنوز هم با گل، که به طور همزمان انتقال شخص از اشیاء روزمره (که اغلب در این نقش به عنوان یک گلدان عمل می کند)، و زندگی این است که در جوانه، به تصویر کشیده روی بوم است. در میان هنرمندان که این رنگ آثار هنری که می توان به نام های کلود مونه، ماری Cassata، لئوپولد ون استول و بسیاری دیگر.

شاید، در مییابد که این تصویر ممکن است کاملا متنوع، که در رنگ است که بر روی آن ظاهر خواهد شد بستگی دارد. بیایید نگاهی به آنچه ممکن است یک زندگی هنوز هم نگاه کنید. وحشی - تجسم نور و شفافیت است. چنین تصاویر همیشه نشاط بخشی، به افکار به منظور. اگر شما می خواهید برای تزئین خانه خود خود را مانند یک اثر هنری، بهتر است آن را به آن محل در مهد کودک و یا در دفتر. گل رز - اغلب به بوم و فلور ملکه منتقل شده است. از جمله آثار همیشه نفیس، لوکس، از آن سرچشمه میگیرد یک فضای جشن. ایده آل برای اتاق نشیمن، اتاق خواب. بسیاری از نقاشی اصلی این سبک می تواند یک نقاشی اتو Didrika OTTESEN به نام "گل رز زرد".

هنگامی که شما یک تصویر را انتخاب کنید آن نیز مهم است به توجه به آنچه که فناوری آن نوشته شده بود، چه رنگ برای آن استفاده می شد. این خواهد شد که آیا آسان و یا دست و پا گیر، شاد و یا بسیار دشوار زندگی خود را با رنگ. نفت اغلب اکسپرسیونیست نقاشی شده است. برس استاد در میان آنها ونسان ون گوگ بود. در میان آثار او، که به تصویر کشیدن گل ها "آفتابگردان"، "خرزهره"، "گلدان با زنبق" و بسیاری دیگر. این بوم همیشه روشن، رسا و بلافاصله جلب توجه. اغلب آنها در روش اسمیر ساخته شده، بنابراین برای دیدن کل تصویر کامل می تواند تنها در یک فاصله. نقشه کشی و هنرمندان نقاشی با مداد رنگی، به آنها سهولت بوم، شفافیت، پیچیدگی، جذابیت خاصی. چنین تصاویر به احتمال زیاد متعلق به عصر روشنگری.

در نهایت آن را شایان ذکر است که هر زندگی هنوز هم با گل - یک بازی از تضاد از اشکال و رنگ. این وحدت از زندگی و uninspired، پویایی و ایستایی. مهم نیست که آیا این یک نقاشی رنگ و روغن روشن یا آبرنگ، مداد و یا حتی در روح سیاه و سفید اجرا است - آن را همیشه به شما تمام زیبایی و ظرافت از لحظه ای، از محیط زیست، که با هنرمند در زمان نوشتن شاهکار خود را به من بدهید. و گل ها در هر تفسیر زیبا، جذاب و الهام بخش نگاه خواهد کرد در کاغذ یا بوم.