هنر و سرگرمیهنر

آوانگارد در نقاشی قرن 20: نمایندگان نمونه

اقتصاد در حال تغییر و نقشه سیاسی جهان، علم و بیشتر: در آغاز قرن بیستم با انواع حوادث در مقیاس بزرگ مشخص شده بود. هنوز دور و هنر باقی نمی ماند: آوانگارد در هنر، سینما و ادبیات مفهوم خلاقیت و دیدگاه جامعه بر آن تبدیل شده است. ایده های جدید تبدیل شدن به یک انقلاب واقعی، که همچنان به اعمال نفوذ خود در جهان حتی در حال حاضر.

آوانگارد چیست؟

در آغاز قرن بیستم چندین روند تجربی با ایده های جدید در زمینه هنر وجود داشته است. نام مشترک خود کلمه "پیشتاز" در ترجمه تحت اللفظی از زبان فرانسه است و به معنی "پیشتاز". این مفهوم جدید در مقابل بطریق یا بروش اکادمی بود و سنت مدرنیته ادامه داد. نمایندگان آوانگارد در هنر باور بودند که مطلق روند ایجاد است، به جای محصول نهایی است. مرد را به یک شی از هنر تبدیل شده است. آوانگارد در قرن 20، این نقاشی را می توان به چند ژانرهای اصلی تقسیم می شوند: فوتوریسم، سورئالیسم، abstraktivizm، هنر پاپ، دادا و عملیات، هنر است. ویژگی های متمایز هستند که فرم تقسیم زمان و حس معنوی، آزادی مطلق بیان همراه با علمی، رویکرد تحلیلی به این فرآیند است.

ظهور و توسعه

مسیر جدید بود کالا پوچ، ایجاد یک عدم تطابق هنر واقعی و در آن قرار دادن یک حس معنوی. ارزش های هنری، کاهش به سوداگرانه - این چیزی است که نقاشی آوانگارد متمایز می کند. هنرمندان اقدام مفتضح انجام شده و در نصب و راه اندازی نگاه اول بی معنی ایجاد و تاکید کرد که ایده های اصلی در حال حاضر. تا پدیده رکود نگه داشته پوچی درونی خود را، پرتاب پاسخ بیننده - اگر او قادر به جدا کردن درست از ارزش های دروغین خواهد بود؟ در هنر معاصر، آوانگارد و سپس تلاش برای بازگشت به سنت های قدیمی، از بعضی جهات از تغییر مفهوم اصلی است.

نمایندگان مختلف

نمونه مجسمه ساز آوانگارد دوشان اعلام کار خود را یک کاسه معمولی، قرار داده شده بر روی یک پایه. Endi Uorhol یک ترکیب از قوطی حلبی ایجاد شده است. در چنین اقداماتی به طور قابل توجهی، تفاوت بین نقاشی آوانگارد و مجسمه سازی از مدرنیسم - جوهر اولین استبدادی است و فریب، بی توجهی و مدرسه مشکلات، استفاده از ساده ترین راه برای منتقدان تمسخر سواد و نه مخاطبان بسیار فرهنگی است.

Fauves گروه

یکی از گرایش قابل توجه ترین ارائه شده در نقاشی آوانگارد از فوویسم بود. گروهی از پیروان مخالف امپرسیونیست و میل به رسیدن به یک واقع نمایی طبیعی. برای Fauves است که با استفاده از آهنگ های جاذب، انکار دیدگاه سنتی است. هنرمندان سلیقه بورژوایی و هنر سالن به چالش کشیده اند، ایجاد صحنه های مینیاتوری. نمایندگان می تواند هنرمندان از جمله رائول Dyufi و Marquet به نام. در حالت دوم، در کار خود از فوویسم به واقع گرایی رفته - در وب سایت "نوتردام،" او موفق به انتقال دقیق آب سایه دقت رود سن، خطوط کلی معماری کلیسای جامع و رطوبت، نرم شدن خطوط خود را. رها با توجه به واقعیت هنرمندان Vlamin و Freese ازدواج تم بدوی استفاده آندره درین. تحریف، تصاویر عرفانی توسط ژرژ Rouault ایجاد شد. با وجود ویژگی های بسیاری از Fauves وحدت بیش از حد طولانی به عنوان یک اتحادیه وجود داشته است، و به زودی منحل می کند.

هانری ماتیس

فرانسوی، برای همیشه وارد تاریخ هنر، یکی از مهم ترین هنرمندان ارائه شده در نقاشی آوانگارد شد. نقاشی های ماتیس بیان ایده های خلاقانه اساسی خود را بر روی انتشار رنگ و انرژی در بوم. او معتقد بود که نقاشی بسیار شبیه به موسیقی ارائه شده توسط تنها هفت نت است، و تلاش برای انتقال تجربیات شخصی خود را از آنچه که او در آثار دیدم.

در اوایل قرن بیستم، ماتیس در مجسمه سازی از آفریقا، هنر تزئینی عرب و woodcuts ژاپنی، که آن هم آشکار در کار او تبدیل شد. آبی عمیق، زمرد سبز، زرد: نقاشی استاد سایه های شدید هستند. ها The-بهترین و شناخته شده آثار شامل نقاشی:

  • "رقص"، ایجاد تحت تاثیر فصول روسیه Diaghilev است در پاریس و نقاشی گلدان یونانی.
  • "موسیقی" را با تصویری از آواز خواندن و نواختن قطعه ابزار های مختلف.
  • "ماهی قرمز" با نیروی فوق العاده ای از رنگ ها و ساخت و ساز مسطح اصلی از نقاشی با رد دیدگاه و عمق است.
  • "حلزون"، یکی از آخرین آثار، ایجاد شده از تکه های کاغذ، قبل از رنگ در رنگ های مناسب.

آبستره کاندینسکی

درخشان نقاشی آوانگارد روسیه توسط این هنرمند. کاندینسکی گسترده سفر و الهام بخش در هنر قرون وسطی روسی و فرانسوی پیدا شده است. مناظر او بر ناهمخوانیها رنگی و زنگ بازی و خطوط که در نهایت به طور کامل از کار تصاویر واقعی خود جایگزین است. برخی از نقاشی های او هستند با انگیزه های معمولی روسیه الهام گرفته - برای مثال، "خانم در crinolines" یا "زندگی رنگارنگ". در دوران پس از انقلاب، هنرمند ایجاد یک سری از گرافیک "جهان کوچک"، که ذوق خود را برای استفاده از زیبایی شناسی سوپرماتیسم همراه با تزئینی روشن نشان داد. در سال 1922 کاندینسکی به تدریس در باوهاوس دعوت شد. در طول سال، هنرمند بارها با روش تجربه و نتایج قابل ملاحظه ای در انتزاع به دست آورد - نمایشگاه خود در سراسر اروپا برگزار شد، و کار نظری موفقیت در سراسر جهان و طبق آمار، توضیح در جزئیات ایده است که نقاشی آوانگارد. مثالها عبارتند از: دوره از کار "ترکیب 8" و "نقطه و یک خط در هواپیما."

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 fa.delachieve.com. Theme powered by WordPress.