نقاش ایتالیایی Antonello دا مسینا: بیوگرافی، خلاقیت و حقایق جالب

Antonello دا مسینا - معروف هنرمند ایتالیایی. در اوایل رنسانس به نمایندگی از مدرسه جنوب نقاشی. او یک معلم Alibrandi جیرولامو، که رافائل مسینا بود با نام مستعار بود. برای رسیدن به عمق رنگ پرتره تشخیص و تصاویر شاعرانه، استفاده از روش های نقاشی رنگ و روغن. در این مقاله ما با توجه به یک بیوگرافی مختصری از هنرمند، و نگاهی دقیق تر به کار خود پرداخت.

نماینده یک مسیر جدید

بسیاری از جزئیات زندگی از Antonello دا مسینا سوال برانگیز، تردید و یا از دست داد. اما روشن است که او نشان داده است هنرمندان پنجره احتمالات نورانی از نقاشی رنگ و روغن. ترتیب پایه و اساس برای یک ایتالیایی از مناطق کلیدی از هنر غربی گذاشته شد. مانند بسیاری از هنرمندان دیگر از زمان، سنت هلندی از Antonello ترکیب انتقال نوری دقیق از جزئیات تصویر با نوآوری های دیدنی و جذاب از ایتالیایی ها.

مورخان سابقه ای از این واقعیت است که در 1456، قهرمان این مقاله دانش آموز بود پیدا کرده اند. است که، به احتمال زیاد، نقاش قبل از 1430 به دنیا آمد. Neopolitanets Kolantonio معلم اول Antonello مسینا، که از آثار خواهد شد در زیر توضیح داده بود. این واقعیت را تایید پیام جان. واساری. درست در همان زمان، ناپل تحت نفوذ فرهنگی از بسیاری از شبه جزیره ایبری، فرانسه و هلند، از شمال ایتالیا و توسکانی بود. تحت تاثیر ون ایک و حامیان او علاقه به نقاشی با گذشت هر روز رشد داشته است. شایعه ی اینکه قهرمان این مقاله از روش نقاشی رنگ و روغن فقط در او بررسی شده است.

استاد پرتره

بومی Antonello دا مسینا ایتالیایی بود، اما او در هنر آموزش و پرورش در اندازه گیری قابل توجهی به سنت نقاشی شمال اروپا. او به زیبایی پرتره، که بالغ بر حدود سی درصد از آثار بازمانده او نقاشی شده است. Antonello معمولا سینه مدل و نزدیک به تصویر کشیده. در این مورد، شانه ها و سر در یک زمینه تیره قرار داده است. گاهی اوقات هنرمند پیش زمینه دیواره با پیوست به آن kartellino (یک قطعه کوچک از کاغذ با کلمه) ترسیم. Illyuzionisticheskie کیفیت گرافیکی و دقت در انتقال قطعات داده نشان می دهد که آنها با اصل هلندی.

"پرتره یک مرد"

این تصویر توسط Antonello دا مسینا در 1474-1475 GG نقاشی شده است. این یکی از بهترین آثار خود را است. استاد پالت محدود اشباع سکته مغزی قهوه ای، سیاه و سفید و فردی جامد و سفید. استثنا کلاه قرمز است، تکمیل دزدکی تاریک نوار قرمز لباس پایین. جهان درونی یک مدل نقاشی عملا کشف کردند. اما چهره تابش هوش و انرژی است. Antonello بسیار ریز سایه روشن خود مدل شده است. ویژگی های حاد نقاشی صورت، همراه با بازی نور می دهد کالا Antonello بیان تقریبا تندیسی.

"این یک مرد است

پرتره از ایتالیایی براق جذب بیننده، سطح براق و فرمت محفظه. و هنگامی که این ویژگی ها دا مسینا حمل یک نقاشی مذهبی (عکس "یک مرد است")، به شکل درد و رنج انسان وحشتناکی دردناک می شود. با اشک بر چهره او، و با یک طناب به دور گردن خود، برهنه مسیح خیره بیننده. چهره او را پر می کند تقریبا تمام زمینه وب است. تفسیر داستان کمی متفاوت از تم شمایل نگارانه است. ایتالیایی در تلاش برای واقعا انتقال روانی و تصویر بدنی مسیح است. این چیزی است که باعث می شود بیننده را به تمرکز بر معنای درد و رنج عیسی مسیح.

"ماریا آنونزیاتا" Antonello دا مسینا

این کار، در مقابل به تصویر: «این مرد،" خلق و خوی کاملا متفاوت است. اما از بیننده، آن را نیز نیاز به تجربه درونی و درگیری عاطفی. همانطور که برای "ماریا آنونزیاتا"، مانند Antonello آن قرار می دهد بیننده در موقعیت فرشته در فضا. آن را می دهد احساس همدستی ذهنی است. پشت تریبون مریم دست چپ دارای بیش از حجاب آبی او آویخته، و از سوی دیگر آن را بالا می برد نشسته است. زن کاملا آرام و متفکرانه، آن را دقیقا روشن، سر مجسمه از مد افتاده مانند تابش نور بر روی یک تصویر پس زمینه تاریک.

"ماریا آنونزیاتا" - تنها مجسمه نیم تنه از یک زن، نقاشی های Antonello دا مسینا است. "بشارت" - که نام دیگر نقاشی مشابه نقاش، که نشان می دهد همان مریم باکره، فقط در یک ژست متفاوت است: او دارای یک پتو آبی با هر دو دست.

در هر دو عکس هنرمند سعی برای بیان احساس به ارتباط روحی با قدرت زن بالاتر است. چهره او، وضعیت، بازوها و سر، و همچنین مشاهده بیننده می گویند که مریم در حال حاضر دور از جهان فانی است. نقاشی پس زمینه سیاه تنها بر جدا شدن از ویرجین.

"سنت جروم در سلول خود "

در تصویر بالا است و حتی حداقل در موضوع انتقال از فضای اطراف نیست. اما در دیگر کار می کند هنرمند در این رابطه تا حد زیادی از زمان خود جلوتر. این نقاشی "سنت جروم در سلول خود، "به تصویر می کشد خواندن تریبون مقدس. دفتر او در سالن گوتیک واقع، بر روی دیوار پشت که از طریق پنجره ها کاهش در دو طبقه است. در پیش زمینه تصویر با یک مرز و طاق قاب. آنها به عنوان یک صحنه (پذیرش، مشترک در هنر کشورها شمال کوه های آلپ) درک شده است. سنگ خردل رنگی بر کنتراست سایه و نور در اتاق، مانند یک غار. الگوی (چشم انداز دور، اقلام مرغ را در قفسه های) منتقل با درجه بسیار بالایی از دقت جزئیات. رسیدن به این اثر تنها می تواند رنگ و روغن و نه سکته مغزی کوچک استفاده شود. اما مهمتر از شأن و منزلت نقاشی دا مسینا است هنوز هم نمی قطعات انتقال قابل اعتماد، و در وحدت سبکی هوا و نور است.

محراب به یاد ماندنی

در 1475-1476 GG. هنرمند در ونیز زندگی می کردند. او وجود دارد نوشت سان Cassiano محراب با شکوه از کلیسا. متاسفانه، تا به امروز تنها قسمت مرکزی آن، نشان می دهد که افزایش مسند نشانده مدونا و کودک حفظ شود. در دو طرف آن مقدسین. این محراب یک نوع از konverzatsione Sacra است. که مدونا با کودک و پرستاران در همان فضا می باشد. و این است که در تضاد با فرم به بخشی از تصویر چند تخته ای تقسیم شده است. اساس بازسازی محراب به یاد ماندنی بعد از آن توسط جیووانی بلینی شکل گرفته است.

"پیتا" و "مصلوب"

نقاشی رنگ و روغن توسط Antonello، و به طور خاص تر، توانایی برای انتقال نور از این روش شده است به شدت توسط هنرمندان همکار خود قدردانی است. از آن زمان colourism پنجره صرفا بر توسعه از بالا جهت بالقوه جدید است. با این نسخهها کار های da مسینا دوره ونیزی اند روند مفهومی همان است که کار اولیه خود را. بسیار پاک نقاشی "پیتا"، حتی در چنین حالتی از آسیب دیده آن را پر تماشاگر شفقت شدید. بر روی جلد آرامگاه جسد مسیح است که توسط سه فرشتگان از طریق هوا با بال اشاره کرد برگزار شد. هنرمند نقاشی از چهره های اصلی در نزدیک. به نظر می رسید در مقابل سطح وب فشرده می شود. همدلی با افراد درد و رنج نشان داده شده است - این چیزی است که با استفاده از روش فوق، به دنبال توسط Antonello دا مسینا. "مصلوب" - یک عکس متفاوت از نقاش. این شبیه به موضوع "پیتا" است. بر روی بوم به تصویر می کشد عیسی بر روی صلیب. به حق خود نشسته ماریا، و سمت چپ - رسول جان. و همچنین به عنوان "پیتا"، وب است که در به علت همدلی بیننده است.

"سنت سباستین"

این تصویر یک مثال از چگونگی تصویر Antonello رقابت قهرمانانه برهنگی و مهارت انتقال severoitalyanskogo چشم انداز خطی با همتایان خود است. در مقابل افت سنگ آسفالت بدن مربع سوراخ با فلش قدیس بدست می آورد اندازه عظیم. سراسیمه اعماق فضا ستون قطعه در پیش زمینه و چشم انداز نقطه محو بسیار پایین استدلال می کنند که نقاش مورد استفاده در اصول ساخت و ساز از ترکیب هندسه اقلیدسی.

حقایق جالب

• Antonello دا مسینا، که نقاشی در بالا شرح داده شده است به طور کلی شخصیت سینه خود، نزدیک در یک زمینه تیره تصویر کشیده است.
• به گفته جورج. واساری، ایتالیایی به هلند رفت و به یادگیری راز از تکنیک های نقاشی جدید. با این حال، این واقعیت ثابت نشده است.
• تا کنون، مجموعه قابل توجهی که قهرمان این نقاشی رنگ و روغن مقاله تدریس است. با توجه به شایعات، آن ون ایک بود.