نقاشی زندگی هنوز: انواع و شرح

طبیعت بی جان نقاشی - تصویر استاتیک اشیاء بی جان در ترکیب را به یک گروه واحد. هنوز هم آن را ممکن است به عنوان مسیر خود خود را نشان داده، اما گاهی اوقات بخشی از صحنه یا سبک از ترکیب کل تصویر می شود.

چه هنوز هم زندگی؟

این نقاشی در یک رابطه ذهنی انسان با جهان بیان شده است. این درک استاد ذاتی زیبایی، که تجسم ارزش های اجتماعی و ایده آل زیبایی از زمان می شود نشان می دهد. هنوز نقاشی زندگی به تدریج به یک ژانر جداگانه قابل توجهی تبدیل شده است. این فرایند در زمان بیش از یک صد سال، و هر نسل جدیدی از هنرمندان پارچه و رنگ با توجه به روند از دوران قابل درک باشد.

نقش در ترکیب نقاشی زندگی هنوز هم هرگز اطلاعات ساده، علاوه بر تصادفی به محتوای اصلی اگزوز. بسته به شرایط تاریخی و اجتماعی نمایش داده شد ممکن است بیشتر یا کمتر درگیر در ایجاد یک آهنگ و یا تصویر از هتل را، مسدود کردن یک هدف خاص. هنوز نقاشی زندگی به عنوان یک ژانر مستقل طراحی شده به قابل اعتماد انتقال زیبایی از همه چیز اطراف روزانه انسان است.

گاهی اوقات یک یا جزئیات عنصر به طور ناگهانی معنای عمیق تر می شود، معنا و صدای خاص خود را دریافت می کند.

داستان

به عنوان یک سبک قدیمی و محترم نقاشی هنوز هم زندگی یو پی اس و سقوط گیج کننده شناخته شده است. استرن، تند و تلخ و مینیمالیستی سبک بیزانسی کمک کرد ایجاد جاودانه به یاد ماندنی تعمیم تصاویر متعالیتر قهرمانانه. مجسمه سازان با بیان فوق العاده ای لذت بردن از تصاویر اشیای منحصر به فرد. انواع نقاشی زندگی هنوز و انواع طبقه بندی در ساخت هنر نشات گرفته، در حالی که نقاشی طولانی قبل از نوشتن کتاب برای اولین بار وجود داشته است.

سنت شمایل نگارانه و هنوز عمری

در باستان نقاشی آیکون روسیه نقش مهمی چند چیز است که هنرمند جرأت در آثار متعارف موجز سخت را ایفا کرده است. آنها به مظهر همه مستقیم کمک می کنند و نشان می دهد بیان احساسات در کار اختصاص داده شده به موضوعات انتزاعی و یا اساطیری.

انواع نقاشی زندگی هنوز جدا از آثار یاد شده است، اگر چه قوانین سختگیرانه و تصاویر برخی از موارد خاص به سبک منع نکرده است.

رنسانس هنوز هم زندگی

با این حال، آنها بازی نقش مهمی کار قرن XV-شانزدهم در دوران رنسانس. نقاش اول، توجه به جهان اطراف او را جلب کرد، به دنبال تعیین ارزش هر عنصر در خدمت به بشریت.

نقاشی مدرن، هنوز هم زندگی به عنوان یک ژانر محبوب و مورد علاقه در طول Trichento سرچشمه گرفته است. آیتم های خانگی به دست آورد اشراف خاص و اهمیت مالک، که آنها خدمت کرده است. در نقاشی بزرگ هنوز هم زندگی، معمولا به نظر می رسد بسیار متواضع و با احتیاط - یک ظرف شیشه ای با آب، نقره، گلدان زیبا، و یا زنبق ظریف در نازک ساقه اغلب در گوشه ای تاریک از نقاشی نشسته اند، به عنوان یک بستگان فقیر و فراموش شده است.

با این وجود، در قالب همه چیز خوب و نزدیک آن عشق بسیار در فرم شعر که نقاشی مدرن، هنوز هم زندگی و نقش او در آن در حال حاضر با ترس و لرز از طریق شکاف مناظر و صحنه های سبک پرده های سنگین peeped شد.

نقطه اوج

وقتی تحت سلطه و هنوز هم زندگی را با گل های تحت سلطه در یک زمان - موضوع یک عنصر واقعی در نقاشی و مقدار جدید در قرن 17 دریافت کرده است. نقاشی از این نوع تحسین بسیاری از میان اشراف و روحانیون به دست آورده است. ترکیبات پیچیده با یک قوی صحنه داستان ادبی کردم جای خود را، همراه با شخصیت های اصلی. تجزیه و تحلیل آثار از دوران، از آن آسان است به توجه کنید که نقش مهم زندگی هنوز هم در همان راه در ادبیات، تئاتر و مجسمه سازی آشکار می شود. همه چیز شروع به "عمل" و "زنده" در این آثار - آنها به عنوان شخصیت های اصلی نشان داده شده است، نشان دادن بهترین و سود آور ترین طرف از مقالات.

اشیاء هنری ساخته شده توسط سخت کوش و صنعتگران با استعداد، خرس اثر از افکار شخصی، خواسته ها، تمایلات فرد. هنوز هم زندگی را با گل، نقاشی بهترین آزمون های روانی کمک به پیگیری دولت روانی و عاطفی، و دستیابی به هماهنگی درونی و یکپارچگی است.

چیزهایی که صادقانه فردی را که بیش از اقلام شور و شوق خانواده خود و صاحبان الهام بخش برای خرید زیبا، جزئیات ظریف جدید خدمت می کنند.

رنسانس فلاندرز

نقاشی، گواش، هنوز هم زندگی عنوان یک سبک از مردم بلافاصله پذیرفته نیست. تاریخ ظهور، توسعه و پیاده جهانی از عقاید و اصول مختلف به عنوان یک یادآوری از تکامل مستمر فکر خدمت می کنند. هنوز هم او معروف شد و در اواسط قرن 17 مد شده است. خط زندگی این ژانر در هلند، روشن و جشن فلاندر، که در آن طبیعت به خودی خود دارای زیبایی و سرگرم کننده آغاز شد.

نقاشی، گواش، هنوز هم گل عمری کامل در زمان تغییر عظیم، یک تغییر کامل از نهاد های سیاسی، اجتماعی و مذهبی شکوفا شد.

Flanders برای

روند بورژوا از فلاندر تازگی و پیشرفت برای کل اروپا بود. تغییرات در زندگی سیاسی منجر به نوآوری مشابه در فرهنگ - باز قبل از هنرمندان افق دیگر به تابوهای مذهبی محدود می کند و سنت های مربوطه را پشتیبانی نمی کند.

هنوز به عنوان یک سبک نقاشی گل سرسبد از هنر جدید تبدیل شد، و ستایش خواند همه طبیعی، روشن و زیبا. شلیک توپ اکید از مذهب کاتولیک است و دیگر محدود پرواز تخیل و کنجکاوی از نقاشان، بنابراین همراه با هنر شروع به توسعه علم و فن آوری.

آیتم های خانگی معمولی و موارد قبلا فرومایه و ناخلف اشاره در نظر گرفته، به طور ناگهانی به هدف از مطالعه شدید صعود کرده است. نقاشی تزئینی، هنوز هم زندگی و مناظر را تبدیل به یک آینه واقعی از زندگی - زندگی روزمره، رژیم غذایی، فرهنگ و منظره زیبا.

ژانر خواص

آن را از اینجا است، از آگاه، در مطالعه عمیق از جهان توسعه داده است یک سبک از نقاشی سبک، چشم انداز، هنوز هم زندگی.

هنر، که شلیک توپ خاص در قرن 17 به دست آورد، کیفیت اصلی این ژانر است. نقاشی اختصاص داده شده به جهان از همه چیز، توصیف خواص اساسی ذاتی در اشیاء است که یک فرد را احاطه کرده، آن را نشان می دهد که رابطه استاد و معاصران خود به فرضی است که نشان می دهد شخصیت و بیان پری از دانش از واقعیت است. هنرمند لازم برای انتقال وجود مادی از همه چیز، حجم، وزن، بافت، رنگ، قابلیت از اشیاء روزمره و ارتباط حیاتی خود را به فعالیت های انسانی.

هنوز چالش های زندگی

نقاشی های تزئینی، هنوز هم زندگی و صحنه های زندگی روزمره را جذب کرده اند دوران گرایش های جدید - خروج از قواعد و حفظ همزمان تصویر محافظه کار از طبیعت گرایی.

هنوز هم بار عصر انقلابی پیروزی کامل بورژوازی نشان دهنده احترام به هنرمند به اشکال جدیدی از هموطنان زندگی ملی، احترام به کار صنعتگران ساده، عبادت و پرستش از تصاویر زیبا از زیبایی است.

فرموله شده در قرن 17th، مشکلات و چالش های این ژانر به عنوان یک کل است تا اواسط 19 در مدارس اروپا مورد بحث نیست. در همین حال، هنرمندان به طور مداوم خود را به مجموعه چالش های جدید، و همچنان به مکانیکی تولید مثل کامل راه حل کامپوزیت و طرح های رنگی.

نقاشی های مدرن

عکس طبیعت بیجان برای نقاشی آماده در استودیو مدرن، نشان دادن تفاوت بین ادراک از جهان و انسان معاصر از قرون وسطی. دینامیک شی امروز بیش از همه محدودیت های قابل تصور، و اشیاء ایستا هنجار در آن زمان بود. ترکیبی Coloristic قرن 17 است که با روشنایی و خلوص رنگ. رنگ اشباع ترکیب هماهنگ به ترکیب و از ایده و ایده از این هنرمند. عدم وجود هر یک از شلیک توپ است که بهترین راه را تحت تاثیر قرار عمری 20-21 میلادی، گاهی اوقات تنوع ناخوشایند و یا عمدی خود را مات کردن است.

مواد و روش ها برای حل مشکلات زندگی هنوز در حال تغییر به سرعت در هر دهه، روش ها و تجهیزات نمی تواند نگه داشتن فانتزی و توسط هنرمندان بسیار به رسمیت شناخته نمی شود.

ارزش از نقاشی های امروز است برای بیان واقعیت از طریق چشم از هنرمندان معاصر؛ از طریق تجسم بر روی بوم می دنیای جدید، که می تواند بسیاری در مورد بنیانگذاران مردم خود را از آینده گفتن وجود دارد.

تاثیر امپرسیونیسم

نقطه عطف بعدی امپرسیونیسم هنوز هم داستان زندگی بود. همه تحول در جهت ترکیب از طریق رنگ، روش و درک درستی از فضای منعکس شده است. هزاره اخیر عاشقانه منتقل بر روی زندگی بوم به عنوان آن است - سریع، سکته مغزی زنده و جزئیات رسا سنگ بنای سبک تبدیل شده است.

نقاشی، هنرمندان معاصر هنوز عمری ضرورتا اثر از طراحان اصلی از امپرسیونیست ها با روش های رنگ و تکنیک های تصویر.

خروج از قواعد استاندارد کلاسیسیم - سه هواپیما، مرکز ترکیب و قهرمانان تاریخی - هنرمندان اجازه توسعه درک خود را از نور و رنگ، و همچنین در دسترس و نشان دادن احساسات پرواز آزاد به مخاطب.

اهداف اصلی امپرسیونیست - تکنیک های نقاشی و محتوای روانی از تصویر را تغییر دهید. و امروز، حتی دانستن وضعیت آن دوران، آن را دشوار است برای پیدا کردن جواب درست به این سوال که چرا از مناظر امپرسیونیست، همان شاد و بی هنر، مانند شعر، برانگیخته رد شدید و تمسخر سخت pereborchivy منتقدان و عموم روشن.

نقاشی امپرسیونیست کند که در استاندارد مناسب نیست، بنابراین هنوز عمری و مناظر به عنوان چیزی مبتذل و بی ارزش از به رسمیت شناختن همراه با زباله های دیگر از هنر بالا مشاهده شد.

نمایشگاه هنر، که تبدیل به یک نوع از کار مبلغ برای هنرمندان شناخته شده از زمان، قادر به رسیدن به قلب و نشان دادن زیبایی و ظرافت بود از نقاشی های غیر معمول است. تصاویر از اشیاء و اشیاء از همه ابزارهای موجود به امری عادی و حتی درون دیوارهای نهادهای توانمند تمرین اصول تنهایی هنر کلاسیک تبدیل شده اند. صفوف نصرت زندگی هنوز هم با پایان قرن 19، بس نیست، و انواع ژانرها و تکنیک هم اکنون با ما اجازه می دهد تا به ترس از دیگری با رنگ، بافت و مواد.