ایلیا رپین. نقاشی از هنرمند به عنوان یک نوع از وقایع هنری از دوران

بالاترین دستاوردهای واقعی نقاشی از قرن نوزدهم، در ارتباط با نام از هنرمندان اهل روسیه، که در میان یک محل خاص است ایلیا رپین را اشغال کردند. نقاشی و آثار این استاد - جهان کل و تصاویر گالری بسیار متنوع هستند.

تاریخ کمی

شکوفایی هنر در روسیه در نیمه دوم قرن نوزدهم بود. راه های توسعه آن تا حد زیادی با حرکت توسعه ادبیات همزمان شده است. هنر خوب است در حاشیه فرآیندهای است که تحت تاثیر قرار را ترک نکرده اند آگاهی عمومی است. این زمان شکل گیری جریان، که در ایده گذاشته بود است و رئالیسم انتقادی. او موفق به برنده شدن بیش از این نامه رسمی که به آکادمی هنرهای راهنمای پایبند. برای هنرمند برجسته موضوعات اساطیری و کتاب مقدس، توجیه توسط این ایده که بالا زندگی هنر.

در سال 1863، برخی از فارغ التحصیلان آکادمی حاضر به ایجاد یک الگوی نرم افزار است. دانشجویان افراد ارائه شده، منعکس کننده مشکلات جامعه مدرن، و رد شد. در اعتراض، آنها مدرسه را بدون اتمام دوره در سمت چپ، و یک I.Kramskoy تشکیل "هنرمندان پترزبورگ آرتل." پس از آن، در Moscow آن توسط انجمن از واندررز در سال 1870، که ویترین نمایشگاه های هنری در شهرستانها مختلف برگزار شد. یکی از چهره های برجسته در میان واندررز رپین ایلیا Efimovich بود. آثار هنری متعلق به هنر ارتفاعات peredvizhnicheskogo. آنها همه سختی های زندگی، و کسانی که تغییرات سریع که لمس تمام حوزه های زندگی، که، اما نمی تواند مستلزم تغییرات قابل توجهی در هنر را منعکس کند.

طراح برجسته، نقاش و چهره نگار، استاد از سبک و تاریخی نقاشی ها، اینترنت اکسپلورر رپین او یک میراث غنی هنری است.

نقاشی مذهبی

در روز تولد ششم خود ایلیا رپین برای اولین بار هدیه ای از آبرنگ دریافت و شروع به قرعه کشی. در 12 سال، پسر با استعداد به مطالعه نقاش محلی I. M. Bunakovu در Chuguev (استان خارکف) تعیین شد. اولین کار عمده او یک کپی از آیکون به تصویر می کشد سنت الکساندرا Nevskogo بود. در 15 سال، ایلیا دلیل خوبی را می توان به نقاشان استاد آیکون مستقل نسبت داد. او شروع به کار با تیم از صنعتگران و هنرمندان محلی است.

کلیساها نقاشی شده، سفارشات فردی برای آیکون - تا کار هنری خود را، ایلیا رپین آغاز شد. نقاشی، چاپ، پرتره، معروف برای حس عالی خود را از زندگی، آغاز معنوی، یک تصویر زنده از طبیعت با همه تعصبات و احساسات طبیعی، خواهد شد بعد ایجاد شده است. اولین کار هنرمند - نقاشی های مذهبی، موضوع بود که به طریق همه کار از اول E. Repina است.

اولین کار عمده، که پسر جلال پانزده به ارمغان آورد، نماد "مصلوب" نوشته شده توسط K. Shteybena نقاشی "جلجتا" تبدیل شد. ایلیا رپین یک استاد مشهور در شهرستان شد.

"نمایی از مدرسه نظامی از نقشه برداران در Chuguev"، قدمت از 1857 - برای اولین هنرمند آبرنگ مانده است.

در سال 1863، ایلیا وارد سنت پترزبورگ آکادمی هنرهای. کار فارغ التحصیلی این هنرمند جوان به اهدا می شود بالاترین جایزه - کسب مدال طلا، نقاشی بود "بالا بردن دختر Jairus است."

برای موضوعات مذهبی رپین بازگشت بارها و بارها انجام کار آیکون نقاشی. در سال 1898، برای زندگی به دیدن مکان های، که رفت و موعظه مسیح، ایلیا Yefimovich به سرزمین مقدس رفت. در اینجا، مواد برای نقاشی "وسوسه مسیح" جمع آوری شده اند، نوشته شده است: "حمل صلیب مسیح".

نقاشی نمایشنامه نویس روسی

معاصران هنرمند دیگر را تحسین استادانه گردد ترکیب چند شکل و سبک مانند "زندگی" پرتره.

یکی از پدیده های قابل توجه در هنر روسی خود "کرجیکشان ولگا" تبدیل شد. تصویر پس از سفر به ولگا در سال 1870 نقاشی شده است. این ساخته شده که تاثیر قوی در مردم است. نویسنده خود را به عنوان یک استاد از یک طیف عظیمی ادعا. تبدیل شدن به نام به طور گسترده شناخته شده - ایلیا رپین. تصاویر، شرح آنها به طور فزاینده در مطبوعات دوره یافت. به خصوص بسیاری از مقالات در مورد "کرجیکشان ولگا". با توجه به هنرمند V. V. Stasova، سرنوشت تلخ انسان، در معرض به عنوان حیوانات بسته، آن است هرگز به عنوان بر روی بوم در چنین وزن وحشتناک ظاهر شد، در چنان سر و صدایی پر سر و صدا.

بالاترین جایزه دریافت در فرهنگستان هنر، رپین حق را به یک سفر به فرانسه است. در بهار سال 1873 او به یک سفر در سراسر اتریش و ایتالیا. در مکاتبات خود را با دوستان Stasov ترتیاکف، Kramskoy سهام دلخوشیها از نقاشی های تیتان، Veronese را، میکل آنژ، پرتره شور و شوق خود رامبراند، ولاسکوئز. در پاریس، او رنگ، معروف ترین بودن "پاریس کافه"، "SADKO"، "زن سیاه".

عصر طلایی خلاقیت رپین دوره از تاریخ بازگشت او به میهن خود بود. این خود چند سبک و ترکیب تاریخی، پرتره با شکوه به نظر می رسد. پدیده های متنوع زندگی، ثروت از انواع محلی و شخصیت های با قدرت باور نکردنی ایلیا رپین تصویر کشیده است. نقاشی های او مانند به یک نوع از وقایع هنری از دوران ترجمه شده است. این عذاب، خشم، "یک مرد با یک چشم بد" و "عصاره شماس ما" - ". معاون اسقف" این، دهقانان رقص بی بند و، همچنین قابلیت شاد مردم در فیلم "Vechornitsi" و تضاد اجتماعی، تناقضات عمیق در آهنگ "مراسم مذهبی در استان کورسک" به تصویر کشیده. هنرمند موفق به ایجاد یک حس اکشن است که به نظر می رسید به رخ می دهند به چشم بیننده است.

ایلیا رپین - هنرمند، که نقاشی منعکس کننده درک عمق پر از زندگی. برای درک ریشه های شخصیت ملی، انگیزه درگیری های مختلف تاریخی، قدرت تجارب روان شناختی، او به افراد از گذشته تبدیل شده است. بنابراین مهیج در مورد ماندن ایجاد شد سوفیا Alekseevna در صومعه نووودویچی، قتل Ivanom Groznym پسرش ایوان. این نوع از اعتراض علیه استبداد بود. اولین هنرمند است که انقلابی ارائه پوپولیست رپین ایلیا Efimovich شد. نقاشی، گرافیک "دستگیری مبلغ"، "تحت اسکورت"، "غیر منتظره" و دیگران منعکس همدردی روشن برای شخصیت خود. حس مشتاق از مدرنیته اصل تعیین کننده در کار رپین است.

نقاشی از صورت

در سال 90 هفتم رپین یک گالری از عکس های پرتره ساخته شده است. بسیاری از آنها پرتره از دانشمندان معروف، نویسندگان، آهنگسازان و هنرمندان می باشد. یک نوع از کمال کار بود "نشست تشریفات از شورای دولتی." در این ترکیب، هنرمند موفق به جلب تعداد قابل توجهی از افراد حاضر، که بسیاری از آنها توضیحات روانی داده شد.

در این منطقه از گرافیک پرتره ایلیا رپین مهارت بزرگ است. پرتره وی V. A. SEROVA، I. S. Ostrouhova، النورا Duse های و دیگر الگوی زیبا برجسته است. قدرت تایپ کردن، رایگان، نامه گسترده ای می سازد این مطالعات مهارت راس رپین نقاش.

آخرین سال از عمر خود

حتی در طول عمر خود، یک دوره از شناخت عمومی برجسته، هنرمند همه کاره، آنچه در واقع ایلیا رپین بود. نقاشی های او صادقانه به تصویر می کشد دوره های مختلف تاریخی از روسی، ساندویچی عظمت، قدرت، درد و ضعف روسیه است.

آخرین سالهای عمر خود را رپین در خاک فنلاندی در Kuokkala املاک زندگی می کردند، لقب آنها "اجاق و خانه." پس از انقلاب اکتبر، او حاضر به دعوت، ساخته شده در سطح رسمی بالا، بازگشت به کشور است. برای اهدای نقاشی های او به موزه ها، من با دوستان و پیروان I. برودسکی، K. Chukovsky خود را از دست دادن نیست، اما خانه باز نگشته است.

هنرمند زندگی می کردند یک به اندازه کافی زندگی طولانی و پربار، باز کردن راه او شاهکارهای برای عدالت و نیکی ایجاد شده است.